PSY: stä BTS: iin: Vuosikymmenen K-Pop meni virukseen

2021 | Musiikki

Tämän vuosikymmenen alussa korealaiset pop-teot hiipivät hitaasti kansainväliseen musiikkikeskusteluun, halukkaita murtautumaan Amerikkaan menestyksekkään trendin Aasiassa jälkeen. Vuosi 2009 oli vuosi, jolloin Korean huippudiva BoA nauhoitti itsenäisen englanninkielisen albuminsa Yhdysvaltain markkinoille, tekemällä yhteistyötä ajankohtaisten hittien valmistajien, kuten Bloodshy & Avant ja Sean Garrett, kanssa ja jopa laulamassa Britney Spearsin kirjoittaman kappaleen. Se oli myös vuosi, jolloin Wonder Girls teki laillisen hitti-singlen englanninkielisen version heidän K-pop-hittinsä '' Nobody '' kanssa.

Vähän aikaa siellä näytti siltä, ​​että se olisi käännetty K-pop-kappaleista, mikä auttaisi lajityyppiä löytämään länsimaisen yleisön. Seuraavat kymmenen vuotta ovat kumonneet tämän teorian kokonaan. Kiinnostavaa ja ratkaisevaa on, että K-popin K on ollut välttämätön menestys ulkomailla.



Liittyvät | Katkaise Internet: BTS



2012 oli vuosi, jolloin K-pop tuli mahdolliseksi Amerikassa. Lokakuussa maailma rakastui PSY: n Gangnam Style -lauluun, joka on kirjoitettu kokonaan koreaksi ja jonka yksi sen veteraaniesittäjistä on julkaissut K-pop-kohtauksen mielessä. Sertifioitu 5x platina Yhdysvalloissa, 'Gangnam Style' - kappale, joka juhlii Soulin Gangnam-aluetta - oli myydyin kappale Amerikassa kuukausien ajan . Vuosi julkaisun jälkeen YouTube ilmoitti että maailmanlaajuiset näkymät K-pop-videoista ovat kasvaneet kahdesta miljardista seitsemään miljardiin, kaksinkertaistuneet Amerikassa, ne ovat kaksinkertaistuneet. Tämä ei tapahtunut sattumalta. K-pop on suunniteltu tätä varten - lajityyppi, joka on suunniteltu massakulutusta ajatellen ja joka on suunniteltu maailmanlaajuiseen haltuunottoon.

Samana vuonna puhkesi 'Gangnam Style', K-popin avantgarde-pop-sankarit 2NE1 ja BIGBANG pitivät areenakonsertteja Amerikassa, yhdeksän jäsenen vahva Girls 'Generation esiintyi. Myöhäinen esitys ja Elää! Kellyn kanssa , ja korealainen kulttuurifestivaali KCON piti kaikkien aikojen ensimmäisen päivämääränsä kuudella näytelmällä 20000 fanille. Vuosikymmenen jatkuessa, vaikka englanninkielisten aikakauslehtien kannoissa tai Billboard-listan sijainneissa ei olisikaan korealaista näkyvää tähtiä, musiikki kasvoi tärkeillä tavoilla virushitin lisäksi.



K-pop-levyjen myynti ja listan suorituskyky Amerikassa kasvoivat edellisvuodesta. Vuonna 2014 2NE1 ansaitsi kaikkien aikojen myydyimmät ja parhaiten listatut K-pop-albumit Murskata LP, vasta vuotta myöhemmin, jolloin poikabändi EXO voitti myyntiviikkonsa Exodus . BTS voitti tuon ennätyksen Siivet Sittemmin BTS on ollut Korean kiistaton johtaja ulkomaisessa albumimyynnissä (tällä hetkellä Billboard 200 -albumien kolmella listalla), mutta myös tyttöryhmä BLACKPINK (jolla on kaksi EP: tä saavutti albumilistan 40 parhaan), muut poikabändit (NCT 127 ja Tomorrow X Together ovat nousseet albumilistalle) ja jopa K-popin superryhmä SuperM, joka ansaitsi ensimmäisenä albumina aiemmin tänä vuonna debyyttinsä kanssa EP.

Touring oli merkittävä tekijä tässä menestyksessä. OG K-pop -fanit muistavat menevänsä konserttiin kuka tahansa oli tulossa Amerikkaan, koska se oli harvinainen mahdollisuus nähdä korealaisia ​​taiteilijoita livenä ja saada mahdollisuus olla osa kiihkeää online-yhteisöä IRL. Vuonna 2010 K-pop-näytöksille oli vain kaksi isoa konserttia, molemmat Los Angelesissa, ja Wonder Girls kävi monikaupunkikiertueella. Pelkästään vuonna 2019 on ollut lähempänä kahta tusinaa taiteilijaa, jotka kiertävät monikaupunkipäiviä. GOT7, Monsta X, TWICE, BLACKPINK, NCT 127 ja SuperM kaikki pelatut areenan esitykset rannikkopääkaupunkien ulkopuolella. BTS myi jopa täysimittaisen stadionkiertueen ja liittyi Taylor Swiftin, Ed Sheeranin, Beyoncén ja Jay-Z: n joukkoon harvinaisina taiteilijoina jopa kirja stadionit, vielä vähemmän myydä niitä.

Liittyvät | BHGin 50 parasta kappaletta vuonna 2019



KCON on toinen loistava esimerkki tyylilajin aidosta kasvusta. Kun se käynnistettiin yhden päivän kokouksena ja konserttina Anaheimissa Kaliforniassa vuonna 2012, ei ollut mitään viitteitä siitä, että K-pop jatkuisi 'Gangnam Style'n ulkopuolella. Mutta KCON näki eksponentiaalisen kasvun. Festivaali muutti nopeasti keskitetymmäksi Los Angelesiksi seuraavana vuonna, ja siitä lähtien siitä on tullut monen kaupungin, monen päivän, monen konsertin kokemus. Vuonna 2019 KCON levisi kahteen päivään New Yorkissa (jossa esiintyy kuten NU'EST, (G) I-DLE, ATEE ja The Boyz esiintyivät Madison Square Gardenissa) ennen merkittäviä neljää päivää Los Angelesissa (jossa toimii kuten Seventeen, Stray Kids, LOONA ja SF9 pelasivat Staples Centeriä.) KCON on pitänyt päivämääriä myös Meksikossa, Thaimaassa, Australiassa, Japanissa, Ranskassa ja Yhdistyneissä Arabiemiirikunnissa.

K-pop ei ole kaikki kuplivia musiikkivideoita ja hulluja voittomarginaaleja. Kansainvälisen fandaalin lisääntyessä on tullut tarkkaan valvotun teollisuuden lisääntynyt valvonta. Vuoden 2014 auto-onnettomuus Kun kaksi nousevan tyttöryhmän Ladies 'Code -ryhmän jäsentä kuoli, korostivat vaarallisia olosuhteita, joissa monet taiteilijat ja heidän tiiminsä työskentelevät, osittain pakattujen aikataulujen vuoksi, joissa työ asetetaan etusijalle fyysisen ja henkisen terveyden sijasta. Tämän vuosikymmenen jälkipuoliskolla menetimme joitain rakastetuimpia K-pop-laulajiamme itsemurhaan - teollisuudella on vielä vastattavia mielenterveysresurssien puutteesta ja voimakkaasta verkkokiusaamiskulttuurista, vaikka joitain myönteisiä muutoksia on toteutettu, kun yhä useammat tarrat tarjoavat psykiatrista apua ja itsemurhien ehkäisyyn liittyviä kursseja.

Liittyvät | BHGin 20 parasta albumia vuonna 2019

Mutta kun pohdimme tätä K-pop-vuosikymmentä, ehkä tärkein voi olla se, että painopiste on lopulta K. K. BTS on tehnyt selväksi, että heillä ei ole aikomusta laulaa englanniksi, koska he eivät älä puhu sitä. Mutta septetti on silti pystynyt luomaan maailman tehokkaimman fanikannan - sellaisen kirjaimellisesti rikkoi tämän verkkosivuston viime kuukausi.

Nykyään BLACKPINKin ja (G) I-DLE: n viestit pahasta voimaannuttamisesta ovat yhtä omaksuttuja kuin KAKSI ja Girls 'Generationin tarinat rakkaudesta ja ystävyydestä. SuperM osoitti voiman yhdistää erilaisia ​​K-pop-faneja ja luoda entistä tehokkaammat markkinat. Monsta X ja NCT työntävät rajoja sille, miten ja missä K-pop-artistit voivat tehdä yhteistyötä ja päästä kohtaukseen. Taiteilijat, kuten Tiffany Young, Amber Liu, Kang Daniel, Zico ja Hyolyn, osoittavat kuinka he voivat toimia sekä K-pop -elämässä että sen ulkopuolella itsenäisinä taiteilijoina.

Täysin uudella tulevien ja tulevien sukupolvelta ja tulevilta K-pop-tähdiltä on enemmän kuin koskaan mahdollista tehdä vaikutus globaaliin musiikkimaailmaan piilottamatta tai pienentämättä identiteettinsä osia, vaan omaksumalla ja olemalla siitä todella ylpeitä. Se ei ollut helppo tie - ja monet ihmiset epäilevät, että K-pop voi koskaan olla todella osa maailmanlaajuista keskustelua - mutta jos on jotain opittavaa siitä, mistä K-pop oli vuonna 2009, missä se on vuoden 2019 lopussa , se on, että ihmiset rakastavat näitä taiteilijoita pysyessään uskollisina kuka he ovat kesken maailman paineiden, jotka eivät ole vielä omaksuneet ja hyväksy heitä. Se on oppitunti, jonka kuka tahansa voi ottaa sydämeensä.