Keskustelussa: Rebecca Sugar ja Noelle Stevenson

2021 | Elokuva / Tv

Vuonna 1934 Amerikan elokuvakuvayhdistys ryhtyi noudattamaan tiukkoja moraalisten ohjeiden sääntöjä kaikissa suurimmissa studiojulkaisuissa oikeistolaisena reaktiona 20-luvun meluisaan hedonismiin ja skandaaleihin. Nimetty organisaation silloisen presidentin mukaan Hays-koodi oli vastuussa standardin asettamisesta sille, mikä oli ja mitä ei ollut hyväksyttävää katsella Yhdysvaltain yleisölle. Katolisen miehen ja jesuiittapapin luoma studiopäällikön muutama muutos Hays-koodi vaihteli kiroussanojen käytön kieltämisestä rotujen välisten suhteiden kuvaamisen kieltämiseen.

Sen ei pitäisi siis olla shokki, että Hays-koodilla oli erityisen puritaaninen näkemys seksistä, joka edisti '' perinteisiä arvoja '' ja kieltää avioliiton ulkopuolisten asioiden kuvaamisen sekä kaikenlaisen '' seksuaalisen perverssi '' (mukaan lukien homoseksuaalisuus) ellei niitä kuvattu kiistattomasti negatiivisessa valossa. Elokuvien korruptoituneessa vaikutuksessa korostettiin suuresti lapsia, mikä jätetään tarkastamatta, antaisi 'mahdollisuuden elokuvien innoittamaan ajatusrikokseen'.



Vaikka Hays-koodi korvattaisiin lopulta vuonna 1968 nykyisellä elokuvien luokitusjärjestelmällä, monet sen mielivaltaisista moraalisista suuntaviivoista ovat onnistuneet jatkamaan vuosikymmenien ajan. Queer-hahmoja kuvataan edelleen ensisijaisesti roistoina tai muuten traagisesti päädytään ottamaan henkensä seksuaalisen häpeän seurauksena. Nämä tropit ovat tunkeutuneet syvälle amerikkalaisen elokuvan ja television kankaaseen huolimatta LGBTQ + -oikeusliikkeen viimeisen puolen vuosisadan ajan tekemistä merkityksellisistä edistysaskeleista. Historiallisesti Hollywood on pyrkinyt pysymään kehityksen vauhdissa; viime vuosikymmeniin asti oli uskomattoman harvinaista nähdä queer-hahmon taustan tai tukiroolin ulkopuolella, ja vielä harvinaisempaa nähdä, että heitä ei kohdeltu vitsin takana.



Mutta asiat muuttuvat. Alkaen Brokeback-vuori että Kuutamo , alkaen Will & Grace että Aiheuttaa , viimeisten kahden vuosikymmenen aikana on tapahtunut huomattavaa edistystä positiivisen, näkyvän queer-edustuksen muodossa, vaikka edistystä ei ole havaittu tasaisesti kaikilla teollisuuden alueilla. Vuonna 2018 Sesame Workshop yritti kieltää ja hälventää Bertin ja Ernie'n suhdetta käsittelevän queer-lukemisen sen jälkeen, kun kirjailija Mark Salzman näytti vahvistavan sitä, mitä katsojat aina salaa epäilivät.

Liittyvät | Skrillexin haastattelut 100 gecs musiikin tulevaisuudesta



Vuonna 2017 Disney upotti ensimmäistä kertaa varpaansa kertomaan queer-tarinoita, mukaan lukien tuleva jakso Andi Mack ja lyhyt hetki elävän toiminnan sopeutumisessa Kaunotar ja hirviö se merkitsi tuskin halausta. (Seuraavana vuonna he myös valettu suora näyttelijä pelaamaan homoa , joten vauvan askeleet.) Viime kuussa Nickelodeon lähetti Twitterin hännän kehään sisällyttämisen jälkeen Pesusieni Pride-kuukauden postissa verkon vain kahden muun kanonisesti queer-hahmon kanssa, kiinnittäen huomiota vähän tunnettuun tosiasiaan, että näyttelyn luojan mukaan hän on aseksuaali. Tämä on kaikki sanottavaa, nuoremmalle yleisölle suunnatun median queer-edustuksen baari on niin matala, että se on haudattu juuri nyt syvälle maankuoreen.

Kaiken tämän sanottuaan kiistatta mikään näistä keskusteluista ei olisi edes tapahtunut, ellei sitä olisi ollut Steven Universe . Luonut Seikkailuaika kirjailija ja kuvakäsikirjoittaja Rebecca Sugar, esitys seuraa Stevenin ja Crystal Gemsin, maagisten ulkomaalaisten trion, jotka ovat vannoneet suojelevansa ja puolustavansa maata, seikkailuja. Uskomattoman tosissaan ja huomaavainen suhtautumisessaan tarinoihin, Steven Universe Kyky käsitellä monimutkaisia ​​ja vivahteikkaita aiheita, kuten mielenterveys, perhe ja suhteet, teki siitä rakastetun sekä nuorempien että vanhempien ihmisten keskuudessa ja rakensi nopeasti suuren joukon Tumblr-fandom-aikakauden huipulla.

Aikaisemmin Sugar totesi, että huolimatta siitä, että ne luettiin tai koodattiin naisiksi, kaikki kristallihelmet olivat itse asiassa ei-binäärisiä, mikä oli tuolloin melko ennenkuulumatonta. Mutta kun otetaan huomioon, että hahmot olivat teknisesti ulkomaalaisia ​​toisesta maailmasta, he pystyivät pääsemään siitä eroon aiheuttamatta liikaa kauhua. (Pitäisi todennäköisesti mennä eteenpäin ja laittaa iso spoileri-varoitus loppuosan tähän kappaleeseen.) Sugar esitteli myös fuusion käsitteen keinona hahmottaa hahmojen suhteita toisiinsa, erityisesti Stevenissä ja Conniessa vahingossa sulautuu luomaan rakastettu Stevonnie. Yksi näyttelyn johtajista, Garnet, paljastuu myöhemmin itse fuusioiksi, joka ilmentää Rubyn ja Sapphiren välistä lesbo-suhdetta. Tämän tyyppinen esitys ei ollut vain ensimmäinen tällaisessa esityksessä, mutta mikä oli todella merkittävää ja antoi paljon LGBTQ + -yleisölle toivoa on, että näyttelyn queer-hahmot olivat edessä ja keskellä. Heidän henkilöllisyytensä ja suhteensa olivat olennaisia ​​juonelle, eivätkä viimeisen sekunnin aikana sattumanvaraisesti heitetyt merkkitaustahahmot.



Sokeri on ennakkotapaus Steven Universe että oudot hahmot ja oudot tarinat eivät ole pelkästään päteviä, mutta myös katsojien elinkelpoisia ja jopa toivottavia. Soelleen kantajana Noelle Stevenson pyrki rakentamaan Sugarin edistymiselle omalla sopeutumisellaan Hän-Ra Netflixille. Sarja, joka on juuri päättänyt viimeisen kauden aiemmin tänä vuonna, keskittyy periaatteessa lesbojen rakkaustarinaan. Se seuraa näyttelyn kahden pääjohdon, Adoran ja Catran, evoluutiota, kun he siirtyvät lapsuuden ystävistä katkeriin vihollisiin, jotka vihdoin tunnustavat tunteensa toisiaan kohtaan ilmastonmuutoksen suudella, joka voi jopa kaikkein kylmimmät ja hermostuneimmat sydämet hämätä.

Hän-Ra Mukana on myös joukko queer-hahmoja, Bowin isistä Netossaan ja Spinnerellaan, ja Jacob Tobia ilmaisi binäärisen muodonmuuttajan, Double Trouble, jotka kaikki näyttivät elävänsä parhaan elämänsä, vaikka he taistelevat pahan voimia vastaan ​​pelastaakseen universumin. Kuten Steven Universe , Hän-Ra käsittelee monenlaisia ​​aiheita, jotka resonoivat queer-katsojien kanssa identiteetin tutkimisesta vastuuseen ja valitun perheen tärkeyteen, mutta pelkkä queer oleminen ei koskaan aiheuta konflikteja tai kiistoja. Ottaen huomioon, että vuosisata sitten pystyit kuvaamaan LGBTQ + -henkilöä vain yhteiskunnan vitsauksena ja loukkaavana perusmoraalia, ajatus siitä, että queer-ihmisten ei vain voida elää, vaan kukoistaa, on tarvitsemamme radikaali muutos.

Kanssa Steven Universe ja Hän-Ra molemmat ovat päättyneet tänä vuonna, BHGI kutsuttiin näyttelijät Rebecca Sugar ja Noelle Stevenson istumaan keskenään ja pohtimaan sarjojensa perintöjä, aloittamaan sarjakuvan, edustustilan animaatioalalla ja minne asiat menevät täältä.

BHGI : Koska olet molemmat käärimässä omaa sarjaasi, katsellen taaksepäin, mitä kukin teistä on saavuttanut, mistä olet ylpeä noissa sarjoissa, mihin haluaisit voivasi parantaa tai työntää edelleen?

Rebecca Sugar: Okei, kun katson hyvin kaikkeen, olen todella ylpeä siitä, mitä pystyimme tekemään Garnetin, Rubyn ja Sapphiren hahmojen kanssa. Se menee todella takaisin siihen aikaan, jonka vietin Seikkailuaika ja kun sain mahdollisuuden tehdä joitain aikaisempia jaksoja Marcelinen ja Bubblegumin kanssa. Tämä oli vuosi 2010, joten älä kysy älä kerro oli edelleen kansallista politiikkaa. Voi kulua puoli vuosikymmentä, ennen kuin samaa sukupuolta olevien avioliitto oli laillista Yhdysvalloissa, ja halusin tehdä jotain Marcelinen ja Bubblegumin hahmojen kanssa, mutta selvittää, miten saada se televisioon. Silloin asettamani strategia oli, että koska he molemmat ovat vuosisatoja vanhoja, vuosituhansia vanhoja, heillä on ollut suhde joskus menneisyydessä ja he purkavat pakkauksensa tavalla, joka olisi ilmeistä. Se oli ainoa tapa pystyä tekemään jotain näiden hahmojen ja heidän suhteidensa kanssa näytöllä.

Aloittaessani näyttelyyn halusin todella löytää keinon näyttää hahmoja aktiivisesti suhteessa, joka tapahtuu reaaliajassa. Strategisoimme fuusion käsitteen voidaksemme tutkia suhteita ja sisällyttää queer-suhteita. Keskeistä tässä oli, että yksi asioista, joista olimme innoissamme, oli saada Garnetin hahmolle runsaasti näyttöaikaa ja olla päähenkilö. Oli paljon asioita, jotka halusin tutkia aktiivisella suhteella rinnastamaan omaa suhdettani. Keksin nämä hahmot yhteistyössä toimivan tuottajan Ian Jones-Quarteyn kanssa, joka on myös kumppanini. Halusimme tutkia aktiivista, omituista suhdetta, joka yhdistäisi suuren osan kokemuksistamme bigotriasta rotujenvälisenä parina.

Kirjaudu • Instagram

Noin 2012 ja vuoteen 2014 mennessä, kun otimme käyttöön Garnetin komponentit, Rubyn ja Sapphiren hahmot, studio alkoi ymmärtää, mitä teimme. He kertoivat meille tyhjästi: 'Et voi saada näitä hahmoja olemaan romanttisessa suhteessa', mutta tuolloin Garnet oli niin vakiintunut, että yleisö voi heti ymmärtää, mikä suhde oli, kappale oli jo kirjoitettu, jakso oli jo lennolle, joten olimme jo täydessä tuotannossa. Olen todella ylpeä kärsivällisyydestämme ja ajasta, jonka käytimme näiden hahmojen täydelliseen tutkimiseen aikana, jolloin se ei välttämättä ollut mahdollista.

Vuosina 2014, 2015, 2016 minulle kerrottiin, etten voinut keskustella siitä julkisesti. Periaatteessa he toivat minut sisään ja sanoivat: '' Haluamme tukea, että teet tämän, mutta sinun on ymmärrettävä, että kansainvälisesti, jos puhut tästä julkisesti, esitys vedetään monista maista ja se voi tarkoittaa loppuaan näytä.' He todella antoivat minulle mahdollisuuden puhua siitä vai ei, kertoa totuus siitä tai ei, noin 2015/2016, silloin olin rehellisesti todella henkisesti sairas ja erosin Comic Conissa. Tein yksityisesti piirustuksia näistä hahmoista suudellen ja halattaessa, joita en saanut jakaa. En voinut sovittaa, kuinka yksinkertaista tämä tuntui minulle ja kuinka mahdotonta oli tehdä, joten puhuin siitä. Esitys selviytyi suurelta osin fanien tuesta. Olen todella ylpeä tekemästämme valinnasta ja siitä, mitä pystyimme tekemään yhdessä. Olen niin ylpeä joukkueestani, joka tuki minua tämän kaiken läpi, suunnitteli näyttelyn ja navigoi tässä kanssani. Tapa, jolla he asettivat mielenterveytensä linjalle kertomaan henkilökohtaisia ​​tarinoita. Näyttää absurdilta ajatella, että vain muutama vuosi sitten ja todella nyt, että henkilön työ, kyky tehdä sarjakuvia, voi riippua heidän seksuaalisesta suuntautumisestaan, se on syvästi epäoikeudenmukaista ja naurettavaa, mutta totta. Sen on todella muututtava, ja se on edelleen muutoksessa. Ymmärrän vain sen, mitä näin Cartoon Networkin ja Turnerin puitteissa, joten Noelle, jos haluat puhua tästä, kunnioitan ja ymmärrän täysin vaikeuksia puhua jotain tällaisesta, joten ehdottomasti jaa vain mikä saa sinut mukava.

Noelle Stevenson: Joo, aloitimme tuotannon niin rehellisesti vuoden 2016 alkupuolella, jopa keskustelut, joita käytiin suunnitelmien alussa queer-hahmojen ja suhteiden sisällyttämiseksi, olivat mahdollisia vain siksi, että Steven Universe oli tehnyt sen ensin. Voimme osoittaa Steven Universe , mitä teit siellä ja ole kuin 'katso tämä toimii, tämä saa tukea, fanit ovat kiinnostuneita tästä ja se saa tämän reaktion.' Aluksi näytti siltä, ​​että saisimme tämän yrityksestä, olimme todella innoissamme siitä ja niin asensimme asiat ensimmäisellä kaudella, meillä oli Prinsessa-kävely-jakso, sitten vuoden 2016 vaalit tapahtuivat ja kaikki saivat todella peloissani. Se oli heti, kuten Rebecca sanoi, samanlainen työntö, jossa meille kerrottiin, että emme pysty tekemään tätä. Kaiken kaikkiaan, ei romanssia. Se oli kuinka leveä! Olkaamme vain erityisen turvallisia, ei mitään romanssia. [nauraa] ​​Taistelimme todella, todella kovasti Princess Prom -jakson takia, vedin joitain likaisia ​​temppuja voidakseni pitää upotuksen ja kaiken siinä, mutta Netflix-show'n parissa työskentelymme oli pari vuotta ennen kuin se todella ilmestyi, niin suuri osa näyttelystä tehtiin jo ennen ensimmäisen kauden ilmestymistä. Panostimme fanien reaktioon kääntääksemme vuoroveden eduksi ja voidaksemme tehdä näistä asioista kanonisia.

Sillä välin [yritimme] rakentaa puitteet näyttelyn DNA: han niin, että kun aika koittaa, se olisi 'katso, kaikki on siellä, sillä on järkeä'. En tiennyt, mitä olet käynyt läpi Steven Universe tai millainen toimeenpanorakenne oli, mutta minua todella inspiroi strategia, jonka olitte menneet siihen, mikä oli oikein, on järkevää ... Se oli myös strategia, jonka otimme käyttöön ja jonka tarkoituksena oli rakentaa se maailmaan niin, että se tuntuu luonnolliselta. Tuo vain niin paljon queer-sisältöä esitykseen, että lopulta se normalisoitui kyseisen toimeenpanorakenteen sisällä. Näytön kyllästäminen maanpinnalla, kunnes edes johtajat, jotka etsivät sitä, eivät poimi sitä koko ajan. Keskustelu muuttui todella, heti kun aloitimme ensimmäisen kauden mainostamisen ja ihmiset alkoivat heti valita teemoja, jopa hienovaraisia ​​asioita, jotka eivät mielestäni olleet että hienovarainen. Emme olleet olleet yhtä selkeitä kuin halusimme olla, joten olimme pettyneitä, mutta sitten ensimmäinen kausi tuli ulos ja kaikki olivat kuin: 'ei, ei, sait sen, voimme nähdä sen.' Tuki sille oli niin ylivoimainen ja juuri se, mitä yrityksen sisällä olevien ihmisten tarvitsi nähdä lisäävän sitä rohkeutta vielä enemmän, jotta siitä tulisi tämän, minkä sen odotettiin olevan kyseisessä mediamainoksessa.

Sieltä polku perustui myös siihen, mitä muissa näyttelyissä tapahtui tuolloin queer-edustuksella. Mikä onnistuu ja epäonnistuu, löysimme ikkunan, johon tämä pyyntö osui täydelliseen aikaan ja oikealla tavalla. Se oli kuin aikasi sitominen, yrittää rakentaa perusta sille, mitä aiot alusta alkaen, ja varmistaa, että se toimi kumpaankin suuntaan, jos tämä erittäin olennainen osa tarinaa on poistettava tai sensuroitava, mikä on surullista, mutta tekee varma, että se on edelleen tyydyttävä tarina, johon en ole varma, olisimmeko pystyneet rehellisesti. Se on niin iso osa esitystä. Oli täydellinen aika palata takaisin ja pyytää sitä lupaa, jonka lopulta saimme. Se oli todella jännittävää. Tuntui siltä, ​​että tuolloin viime kaudella pystyimme olemaan avoimia ja selkeitä siitä, mitä teimme, kun taas viimeisinä kausina meidän oli peitettävä se muulla kielellä. Luulen, että kaikki meistä, vaikka emme tekisikään yhdessä saman tuotannon parissa, kaikki ovat yhteydessä toisiinsa. Aina kun esitys onnistuu sisällyttämään todella tehokkaan esityksen, joka raivaa tietä muille tuotannoille. Samalla luulen, että kun keskustelemme jatkuvasti haitallisista trendeistä, jotka ilmaantuvat jatkuvasti ja jotka eivät ole niin hyödyllisiä kuin haluamme niiden olevan. Nämä keskustelut, joilla voi olla negatiivinen tenori, voivat olla todella tehokkaita työkaluja muutokseen, koska johtajat, näyttelijät, kaikki näkevät tämän keskustelun ja yrittävät selvittää, miten siihen voidaan rakentaa positiivisesti. Steven Universe loi pohjan polullemme ja antoi meille alustan pystyä rakentamaan tarina, jonka halusimme kertoa ja intohimoisesti. En voi antaa sinulle riittävästi luottoa siihen, koska rehellisesti se muutti kaiken meille.

'En voinut sovittaa, kuinka yksinkertaista tämä tuntui minulle ja kuinka mahdotonta oli tehdä, joten puhuin siitä.' - Rebecca-sokeri

Rebecca: Oikein. Ymmärrän todella mitä on oltava tilanteessa, jossa ihmiset pyytävät sinua ilmaisemaan vain murto-osan itsestäsi taiteellasi tavalla, jota muilta tekijöiltä ei kysytä, se ei ole oikein. Se ei ole aivan oikein. Yksi niistä asioista, joita sanot minusta todella mielenkiintoisiksi ja joista olen kokenut, johtuu siitä, että queer-sisällöntuottajia, varsinkin queer-animoituja show-juoksijoita, on niin vähän, studio ei tunnistanut paljon queer-kokemusta, joka ilmaistaan sisältö. He voisivat kertoa minulle, että nämä kaksi hahmoa eivät voi suudella suuhun, mutta he eivät voineet ymmärtää, että se, mitä kuvasin ahdistuksesta, liittyi todella omituiseen kokemukseeni; Tapa, jolla nämä hahmot olivat vuorovaikutuksessa toistensa kanssa, oli osa queer-kokemusta. Se on jotain, jonka opin koko ajan, kun työskentelin Seikkailuaika ja ihmiset alkoivat tunnistaa Marcelinen biseksuaalisena yksilönä sen perusteella, mitä olimme kirjoittaneet hänen vuorovaikutuksestaan ​​muiden ihmisten kanssa, mutta myös hänen tunteisiinsa itseään kohtaan. En ollut koskaan ennen nähnyt sitä - yleisö tunnustaa käyttäytymisen olevan osa sitä, kuka hän on. Se oli minulle ilmoitus. Luulen, että kun ihmisistä kerrotaan näytöksistä, ihmiset korostavat näitä pieniä hetkiä ymmärtämättä, miten koko esitys hengittää, mikä heijastaa meitä. Olen innoissani siitä, että tulevaisuudessa on enemmän olemassa häät jaksojen lisäksi. [nauraa] ​​Vain koko sen ilmaisu on niin kriittinen.

Noelle: Joo, kuten esityksen kangas, kaikki nämä asiat ovat yhteydessä toisiinsa. Minulla on paljon ajatuksia edustuksesta, jopa sanan edustuksesta ja siitä, mitä ajattelemme ajatellessamme sanaa, koska mielestäni häät jaksot ovat todella tärkeitä. Tässä on kaksi ihmistä, jotka menevät naimisiin tällä tavalla, sillä se on hyvin tunnistettavissa jopa katsojille, jotka eivät ole omituisia. Sillä on merkitystä, koska lapset voivat olla kuin 'oi voisin mennä naimisiin tytön kanssa. Voisin rakastua ja mennä naimisiin aivan kuten kukaan muu. ' Sen merkitys on niin valtava.

Samanaikaisesti on myös hienovaraisempi esitys, joka ei ole aina tunnistettavissa yhteisön ulkopuolisille katsojille: tämän ympäristön ja maailman luominen, jossa queer-katsojat tuntevat olevansa hyvin hyväksyttyjä ja ymmärrettyjä. Jälleen minua todella inspiroi Steven Universe kyky saada molemmat asiat. Et voi kieltää sitä, mitä katselit, vaikka suorat katsojat, jotka eivät olleet yhtä hyvin perehtyneet näyttelyyn kudottuihin hienovaraisempiin aiheisiin, [eivät ottaneet sitä huomioon], mutta se ei ole show, joka on suunnattu vain suorille katsojille, kuten 'Voi, teemme taustahahmoista homomerkit.' Nämä ovat tarinoita, joista haluan nähdä enemmän. Ei vain hyvin selkeä, suoraviivainen, satunnainen esitys, mutta monimutkaisemmat, hienovaraisemmat, vivahteikkaimmat tarinat, jotka toistuvat ajan myötä ja heijastavat muita näkökohtia itsestämme kuin vain oikeus mennä naimisiin. Kokemuksiimme on kääritty paljon enemmän.

Kirjaudu • Instagram

Rebecca: Kun työskentelin sarjakuvien parissa, aloin ajatella taiteen tekemistä keskusteluna. Minulla oli tämä sokean päivämäärän tarinankerronta-teoria: et välttämättä tiedä, kuka yleisösi on, mutta haluaisit puhua heille samalla tavalla kuin puhuisit jonkun todellisessa elämässä, pöydän toisella puolella. Et halua sanoa vain sitä, mitä luulet heidän haluavan kuulla, et halua sanoa vain jotain, josta vain välität, vaan haluat puhua jollekulle. Kun työskentelin Steven , nämä teoriat alkoivat kehittyä, koska aloin ymmärtää, että jos suurimman osan animaatiosisällöstä tekevät cis-heteroseksuaaliset valkoiset miehet ja miljoonat lapset, heidän keskustelunsa ovat aina jonkun kanssa, jolla on hyvin samanlainen kokemus. Tämä henkilö puhuu hyvin aidosti, mutta tarina, jonka me kaikki kuulemme muodostumisvuosiemme aikana, on tarina hänen unelmia ja hänen toivoo; tarina naisista, joita hän pitää houkuttelevina, nämä ovat tarinoita, joissa kasvamme. Aloin miettiä, mitä eroa olisi siinä, että LGBTQIA-roolimalli olisi pöydän toisella puolella - keskustellessani siitä, mitä tarvitaan itsekunnioitukseen maailmassa, joka haluaa tappaa sinut. Mitä eroa olisi kasvaa tietäen, että joku siellä haluaa puhua siitä, kokee sen samalla tavalla kuin koet sen reaaliajassa, tapana jonka kokimme lapsena. Sillä olisi valtava vaikutus. Et voi olla osallistumatta siihen, mistä puhut, jos olet kokenut sen. Se vaatii paljon työtä, jotta taivutat itsesi toisen ihmisen muotoon, hänen kokemukseensa. Lisäksi se on taidetta, sinun ei tarvitse. En myöskään halua muiden ihmisten tekevän niin. Haluaisin heidän rehellisen kokemuksensa, haluaisin tietää heidän toivonsa ja unelmansa sekä naiset, jotka he pitävät houkuttelevina. Minusta se oli erittäin mielenkiintoista. Meidän pitäisi voida päästä nuorena moniin erilaisiin näkökulmiin. Minulla on kunnia saada käydä nuo keskustelut näyttelyn kautta.

Noelle: Joo, se on myös mielenkiintoista, koska mielestäni lesbo-romanssin kertominen ei ole sama tarina kuin suoran romanssin kertominen. Dynamiikka on hyvin erilaista, eikä se mielestäni sovi klassiseen, suoraan romanssiarkkityyppiin. Varhaisessa vaiheessa, kun emme voineet olla avoimia näiden hahmojen suhteiden luonteesta tai mitä tarina oli, me vain leimattiin sanalla 'sisaret'. Kuten kaikki naisia ​​rakastavat naiset tietävät, se on jotain erittäin loukkaavaa, joka tulee esiin paljon. Suorilla ihmisillä on vaikeuksia kietoa päätään millään tavalla lesbo- tai safiikkisuhteen luonteen ympärille. Se on kuin 'oi näillä kahdella naisella on erittäin vahvat tunteet toisiaan kohtaan', aion kääntää sen sisaruuden linssin läpi, koska ymmärrän sen. Antaa sen tapahtua tai ajatella, että näillä kahdella hahmolla voi olla niin voimakas yhteys, tällä tasolla välittäminen toisistaan, se on helpoin tapa saada se siihen pisteeseen, jossa kyseisellä suhteella on tarvittava paino.

'Ymmärrän todella, mitä tarvitaan olemaan tilanteessa, jossa ihmiset pyytävät sinua ilmaisemaan vain murto-osan itsestäsi taiteellasi tavalla, jota muilta tekijöiltä ei kysytä; ei ole oikein.' - Rebecca-sokeri

En tietenkään halunnut tehdä mitään. Sitä ei ole helppo pelata. Se tuntuu pettämiseltä. Sitä on vaikea selittää vivahteilla tai kuinka erilaista on olla rakastunut naiseen sen sijaan, että olisit suorassa suhteessa. Keneen olet rakastunut, tapa, jolla olet rakastunut heihin, se muuttuu riippuen siitä, kuka olet, on niin monia erilaisia ​​näkökulmia, jotka muuttavat tämän suhteen dynamiikkaa. Kuten Rebecca sanoi, meille on syötetty vain sama rajoitettu tarina, se on ajatus siitä, mihin kaikkeen on mahtuttava, ja niin saamme haitallisia oletuksia, kuten 'kuka on mies, mikä on nainen' tai ' Voi, näiden kahden naisen on rakastettava toisiaan kuin sisaret. ' On mielenkiintoista yrittää pelata tällä kentällä, koska et voi taistella kaikkia näitä olettamuksia vastaan ​​ja joskus sinun on työskenneltävä heidän kanssaan omituisella tavalla. On hienoa, että voimme puhua siitä avoimesti, kun kaikki on ohi, koska tiedän, että olen pitänyt tätä salaisuutta niin kauan. Se, että esitys on siellä ja että kaikki tietävät tarkalleen, mitä teimme, on rehellisesti valtava helpotus, tunnen itseni kevyemmäksi kuin minulla on ollut vuosina. On hienoa saada käydä tämä keskustelu.

Rebecca: Joo se tuntui minusta vähän kuin tuijottaisin suoraan aurinkoon, eräänlainen vaarallinen. Kun alat nähdä, mitä he ajattelevat, näissä animaation voima-asemissa alat ymmärtää, kuinka kaikki kuluttamasi animaatio liittyy kyseiseen mielipiteeseen, se voi olla olemassa kyseisen kehyksen sisällä. Sitten kuulet suoraan ihmisiltä, ​​mitä heidän mielestään voi ja ei voi tehdä tai mitä teet, ja se on kuin sinua vain räjäytetään tällä säteilyllä, jolloin saatat kauhistuttavan auringon myrkytyksen. [nauraa] ​​Sen ymmärtäminen on äärimmäisen arvokasta: Pystyä järjestämään se uudelleen ja toivottavasti estämään se osumasta lapsiin.

Olette molemmat koskettaneet, kuinka suhde yhteisöön, joka muodostui esityksenne ympärille, antoi sinun ottaa tiettyjä riskejä tai käydä paikoissa, joita haluat ja joilla on tukea. Luulen, että voi olla mielenkiintoista puhua esityksesi suhteista faneihin.

Kirjaudu • Instagram

Noelle: Kun puhut räjähdyksestä tällä säteilyllä, osa siitä tulee myös fanien ja virittäjien ja katsojien odotuksista. Se voi olla kauhistuttava vastuu. Olen huomannut tämän ensin Steven Universe ja myöhemmin milloin Hän-Ra tuli ulos: Hän-Ra faneja ja nuoria LGBT-faneja - en halua tämän kuulostavan alentavalta, koska se ei todellakaan ole, ja tämä on minuun rehellisesti vaikuttunut - ovatko he sitä mieltä, että tämä on helpompaa kuin on. Rakastan tuota. Luulen, että optimismi, tuo odotus, jossa joka kerta se on kuin 'katso, tässä on tämä juttu, tämä hahmo, tämä suhde', se on homo, he ovat kuin 'viileä, tee enemmän nyt, tee paremmin' ja minä olen, 'et edes tiedä kuinka vaikeaa tämä oli, et tiedä kuinka mahdotonta tämä oli vasta alle kymmenen vuotta sitten', ja se on todellakin mahtavaa. Se saa minut uskomaan hieman enemmän, koska meitä rajoittaa pelkomme ja se, minkä tiedämme olevan mahdollista, mitä olemme kokeneet mahdollisina. Kun huomaat sen tapahtuvan jollekin muulle, eikä hän onnistu saamaan sitä nimenomaista tarinaa, jonka he halusivat, ja olet kuin: 'Luulen, en voi myöskään.' Arvostan sitä, että nuoremmat fanit eivät muista tai tiedä kuinka vaikeaa oli tehdä näitä asioita tai kuinka poissaoloa tämä oli tarinoistamme viime aikoihin asti. Heillä on selkeämpi tulevaisuuden toivo, josta yritän saada inspiraatiota. Uskon edelleen kykymme tehdä paremmin ja nostaa jatkuvasti tätä rimaa. On valtava vastuu luoda tarinoita nuorille queer-lapsille. Joka kerta, kun he pyytävät lisää, yritän ottaa sen sydämeeni ja yrittää uskoa tulevaisuuteen, johon he uskovat. Se voi olla pelottavaa, mutta myös se voi olla hyvä asia.

Rebecca: Luulen, että he ymmärtävät, että tämä on ansaitsemansa asia. Kun olin nuorempi, koska sitä ei ollut lainkaan, minusta ei tullut mieleen, että voisin ansaita tämän. On ehdottomasti kitkaa sen välillä, mitä ihmisillä ilmeisesti pitäisi olla, mitä heidän olisi pitänyt olla sata vuotta, ja sitten sen määrän välillä, jonka voimme tuottaa viime vuosikymmenellä. GLAAD-lapset ja perheryhmää ei ollut olemassa ennen vuotta 2018, ja syynä on se, että tämä sisältö oli aktiivisesti kielletty. Sen lopettaminen tapahtui tähän asti. Se on väärin ja yhä useammat ihmiset tunnistavat sen olevan väärin.

'Aina kun esitykseen onnistuu sisällyttämään todella voimakas esitys - se raivaa tietä muille tuotannoille.' - Noelle Stevenson

Yksi asia, joka todella huolestuttaa minua siitä, miten fanit keskustelevat siitä, on se, että animaatio- ja lasten mediassa on virtaa LGBTQIA-sisältöön, mikä on totta vain, kun otetaan huomioon, että aiemmin ei ollut nollaa. Voi olla 1 000%: n kasvu, mutta se on nollasta. Ajatus siitä, että yhtäkkiä on paljon, olen huolissani siitä, että tunnet itsetyytyväisyyttä. Tämä pato on rikki, mutta tämä on reikä. Ajattelen paljon tästä asiasta, jonka näin kauan sitten olutmainoksista. Se oli tutkimus oluen mainonnassa esiintyvistä sukupuolieroista ja tämän mukaan olutmainoksissa on yleensä noin kolmekymmentä prosenttia naisia, miehiä seitsemänkymmentä prosenttia miehiä, ja tämän seurauksena on, jos sinulla on tosiasiassa olutmainoksia, jotka ovat viisikymmentäviisikymmentä, naiset ja miehet , kun katsot sitä, ajattelet: 'oi onko tämä olut naisille? Miksi naisia ​​on niin paljon? ' Siltä tasa-arvo näyttää. Tämä tuntuu samanlaiselta kuin siltä, ​​että tuntuu siltä, ​​että on paljon, mutta se on niin uskomattoman epätasaista. Animaatiosisältöä on ollut melkein 110 vuotta, ja LGBTQIA-sisällöntuottajien osalta muutamia. Se on niin pieni, toivon todella, että siitä tulee selvempi, todellinen tasa-arvo olisi 100 vuotta yksinomaan queer-sisällöntuottajia. Se on tasa-arvo. En usko, että näin tapahtuu, mutta toivon ihmisten ymmärtävän, että tasa-arvo näyttäisi siltä, ​​ja mikä tahansa vähemmän kamppailee edelleen. Olemme hyötyneet suuresti tuesta, joten tarvitsemme todella ihmisiä äänekkäästi haluamaan ja arvostamaan tätä, jotta se voi jatkua.

Mitä toivot tulevaisuuden queer-edustuksesta animoidussa mediassa ja lapsille suunnatussa mediassa tulevaisuudessa?

Noelle: Mielestäni 100 vuotta muuta kuin queer-sisältöä olisi hyvä paikka aloittaa. [nauraa]

Pidän siitä paljon!

Noelle: Minulla on sama pelko, ja näen ihmisten puhuvan, 'oi mitä kaikki nämä lesbot tekevät sarjakuvissa, tämä on trendi' tai 'miksi jokaisessa näyttelyssä on oltava yksi homo hahmo nyt, se on tarpeetonta' ja Pelkään sitä. Tosiasia, että joidenkin kanssa on hyvin todellinen, laillinen keskustelu homoseksuaalisten mieshahmojen puuttumisesta animaatiossa, mikä on mielestäni erittäin hyvä, todella iso keskustelu, jota meidän kaikkien on käytävä. Se, että on olemassa tarpeeksi safiittisia naishahmoja, että meillä voi olla neljä erilaista kuvaa suudelmasta, ei ole paljon ... Olen todella iloinen nähdessäni sen muuttuvan, mutta vielä on niin paljon tehtävää. Toivon median, erityisesti lasten median, tulevaisuuden LGBT-sisällöstä, että tarvitsemme niin paljon sitä, niin paljon vaihtelua. Meidän on nostettava heidän ääntään samanaikaisesti. Haluan nähdä värikkäitä naispuolisia näyttelijöitä, naispuolisia värikkäitä miesten näyttelijöitä ja kohottaa näitä ääniä ... Yhteisönä olemme kaikki siirtymässä eteenpäin kohottaaksemme toisiamme tarinoita ja tulemalla osaksi kuvakudosta sen sijaan, että saisimme yhden homoshown näyttelyssä aika. Haluan, ettei minun tarvitse jatkaa yhden lohkon pinoamista toisen päälle, kun kyse on tulevaisuuden rakentamisesta. Haluan nähdä siirtymisen 'tämä on trendi' tai 'jokaisessa näyttelyssä on oltava nyt lesbo-pariskunnan', en halua, että se olisi keskustelu, haluan kaikkien muistavan, että olemme aina eteenpäin, että teemme niin toistenne etujen ja kaikkien, jotka seuraavat [sen etuja].

'' Nämä ovat tarinoita, joista haluan nähdä enemmän: Ei vain hyvin selkeä suoraviivainen, satunnainen esitys, vaan monimutkaisemmat, hienovaraisemmat, vivahteikkaimmat tarinat, jotka pelaavat ajan myötä ja heijastavat muita näkökohtia itsestämme kuin vain oikeuden mennä naimisiin. Kokemuksiimme on kääritty paljon enemmän. ' - Noelle Stevenson

Rebecca: Kun puhut siitä, kuinka esitykset vähennetään ruutuihin, joita he voivat tarkistaa, tai miten tämä tai tuo esitys on käytännössä tehnyt saman asian, sen luotto on vähentynyt; se on syrjäytyminen. Se, mitä minun on sanottava ei-binäärisenä, biseksuaalisena, juutalaisena, poistetaan jatkuvasti projektistani. Kun ihmiset puhuvat siitä, kuinka animaatioissa on 'tarpeeksi lesboja', pidän paitsi naurettavan absurdina myös seksuaalisen identiteettini kokonaan. Kaikki näyttelyssäni olevat hahmot (joita monet ihmiset pitävät tosiasiana, että he ovat ei-binäärisiä, jonkinlaisena vetona sen saamiseksi televisioon) [olivat] minulle todella henkilökohtaisia. Mikä tekee minusta toiveikas tulevaisuutta kohtaan, on se, että koska sinun kaltaiset taiteilijat ja monet muut syrjäytyneet taiteilijat ovat tulossa näyttämöltä, he ovat omistautuneet kertomaan omat henkilökohtaiset, erityiset tarinansa, se antaa muiden ihmisten tehdä saman. Keskustelun siitä, kuinka monta suosiota voit tehdä ennen kuin olet oikeutettu, on lopetettava, koska se estää ihmisiä puhumasta omista henkilökohtaisista kokemuksistaan.

Noelle: Luulen, että asiat, joita vartuin rakkaudessa, kuten scifi ja fantasia, joilla oli näitä tropeja, niin monet meistä pitävät lohduttavina, koska he ovat tuttuja. Kanssa She-Ra, En halunnut lisätä näkyvyyttä vain queer-hahmoille, suhteille tai tarinoille, vaan halusin nähdä, että rakastamani tarinat heijastavat minua tällä tavalla. Halusin pitää hauskaa sen kanssa, halusin lasereita, avaruusaluksia, asteroideja ja kaikkea muuta; Queer-hahmot ovat osa sitä. Tietysti välitän nuorista LGBT-lapsista, jotka näkevät tämän ja miten suhtautuvat tulevaisuuteensa, se on minulle valtava osa, mielestäni se liittyy myös näkemään itsesi hauskassa, melodramaattisessa, toimintapakatussa, kaikissa näissä tarinoissa jota rakastamme. Tehtävää on vielä niin paljon, että nämä tarinat laajennetaan ihmisille, jotka rakastavat heitä ja haluavat nähdä itsensä heijastuvan, kykyä pitää hauskaa.

Rebecca: Oikein.

Noelle: Haluan nähdä sen heijastuvan useampiin genreihin.

Rebecca: Joo, se olisi hienoa.

Molemmat esityksesi ovat olleet erittäin tärkeitä ei-binäärisen edustuksen suhteen. Rebecca, sinä olet periaatteessa luonut ennakkotapauksen, olen utelias ajatuksistasi siitä?

Rebecca: Oikein. [nauraa] ​​Mikä oli mielenkiintoista työskennellessäni Steven on, ja tiedän, että se on hienovaraista, että monet yleisön jäsenet olettavat, että jalokivet ovat yleensä naisia, mutta helmet itse eivät sitä usko. Juuri niin olen tuntenut. En todellakaan välitä, jos ihmiset pitävät minua naisena, mutta se ei mielestäni ole totta. Mikä oli jännittävää Steven oli tarkoitus olla koko planeetta ihmisiä, jotka tuntevat niin, joten se on vain oletusasetus. Näillä hahmoilla, kaikilla eri helmillä, voi olla nämä erilaiset herkkyydet ja tunteet itsestään ja maailmasta, jonka kanssa he ovat vuorovaikutuksessa, mutta kyseenalaistaa, joka ei ole yksi heistä, se on vain heidän lähtötilanteensa. Se oli minulle todella jännittävää, se antoi minulle mahdollisuuden sijoittaa itseni moniin jalokivihahmoihin.

Kirjaudu • Instagram

Suoremmalla tavalla yleisölle olin todella innoissani Stevonnie-hahmosta muutamista syistä; yksi johtui siitä, että sinulla olisi hyvin selvästi ei-binääri merkki. Kun olimme ensimmäisen kerran keksimässä Stevonniea, halusin ainoan asian, että he olisivat suuria, eikä boolilinjaa. En ollut koskaan nähnyt sellaista hahmoa, joka ei ollut vitsi. Baari oli niin matala. Halusin vain, että tämä hahmo olisi loistava, olet iloinen nähdessäni heidät ja innostuneena siitä, että he ovat olemassa - se on kaikki mitä haluan. Toinen asia, josta olin innoissani, johtui Fusion-luonteesta ja koska esitys on aina Stevenin näkökulmasta, aina kun Stevonnie esiintyy näyttelyssä, Stevonnie on näyttelyn päähenkilö. Joten jokainen lapsi, joka liittyy Steveniin tai Connieen, saa nyt kokea ei-binäärisen hahmon näkökulman, joka on näyttelyn päähenkilö. Sinulla on oltava täydet Stevonnie-jaksot, joissa se on vain Stevonnie-show. Minulle oli todella mielenkiintoista saada yhtäkkiä kirjoittaa ei-binäärinen hahmo, joka olisi keskeinen ja pyytää sinua asettamaan itsesi tämän henkilön kenkiin. Paitsi hetkinä, jolloin he ovat innoissaan ollessaan elossa ja seikkailunhaluisina ja ylevinä, mutta myös hetkinä, jolloin heitä häiritään, he kokevat paniikkia - asioita, jotka minusta ovat erittäin suhteellisia. Stevonnie on todella rakennettu tämän käsitteen ympärille. Esityksen loppupuolella olin innoissani voidessani luoda Chevin hahmon ja heittää ystäväni Indya Moore. He ovat aivan uskomattomia ja esittävät täysin inhimillistä, ei-binääristä hahmoa, joka tuntui täysin intuitiiviselta, koska tämä on elämäni, mutta oli mukavaa tehdä esityksessä täysin selväksi, että se ei ole harvinaista.

Noelle: Näkemykseni ovat varmasti kehittyneet. Ei-binäärinen edustus kaikissa medioissa on niin aliedustettua ja tutkittua, että me kaikki opimme, miltä se voi näyttää ja millainen rooli sillä voi olla. Arvostan todella keskustelua sen ympärillä, koska esitelimme Double Trouble -hahmon, joka on matelijamuotoinen muokkaaja, jota rakastan, koska mielestäni oma sukupuoli on muodonmuuttaja. Olen aina yhteydessä muodonmuuttajahahmoihin, he ovat kaikessa mitä teen. Saimme paljon palautetta faneilta, jotka olivat todella nälkäisiä ihmisen, ei-binäärisen hahmon suhteen. Se on niin mielenkiintoista, koska luulen, että kun sukupuolesi ei sovi yhteen, sinulla on taipumus tuntea itsesi ulkopuolisiksi tavoilla, jotka olen aina yhteydessä ulkomaalaisiin, hirviöihin ja robotteihin. Sillä tavalla nämä tunteet edustivat minua: tutkia niitä muodonmuuttajan kautta, jonkun, jolla on absoluuttinen hallinta esityksessään maailmalle kaikkina aikoina, huomasin, että se oli ehdoton unelmani. On tärkeää näyttää lapsille, jotka tutkivat myös omaa sukupuoli-identiteettiään ja suhdettaan siihen, mikä sukupuoli voi olla, kuinka laaja sukupuolen etsintä voi olla jokaiselle ihmiselle maailmassa. Se on jotain niin jännittävää - osoittaa, että nykypäivän lasten ei tarvitse suhtautua robotteihin, muukalaisiin ja hirviöihin samalla tavalla kuin me. He voivat myös nähdä normaalit ihmiset, jotka ovat aivan heidän kaltaisiaan ilmaisemassa sukupuoliaan. On hämmästyttävää Steven Universe on kaikki nämä erilaiset ei-binääristen hahmojen ilmaisut, mikä molemmilla on ulkomaalaista fantasiaa ja myös oikeudenmukaista tässä on ystäväsi, jota rakastat, joka on ei-binäärinen, eikä se ole niin iso juttu . Se ei voi olla niin iso juttu, mutta myös jännittävä, kohonnut, pyrkivä, maaginen ja kaikki nämä asiat. On tärkeää, että sinulla on täysi valikoima, koska olemme tässä keskustelussa niin varhaisessa vaiheessa, että keskittyminen vain yhteen näistä lausekkeista vaarantaa itse ei-binäärisen.

Ketkä ovat omituisia sankareitasi tai roolimallejasi, joita etsit tai jotka olet innoittanut sinua matkan varrella?

Rebecca: Minulle innostui todella oppimaan Brenda Howardista. Se oli noin opiskeluhetkelläni, 2015/2016, jolloin tunsin olevani hyvin eksynyt ja epävarma siitä, mitä tehdä tai miten voisin puhua tästä. Aloin oppia lisää ryhmistä, kuten Queer Nation; Luin Queer Nationin manifestin ja aloin oppia ihmisistä, jotka olivat todella olleet mukana liikkeessä, johon kuului Brenda Howard. Ihmiset kutsuvat häntä ylpeyden äidiksi ja ihmiset pitävät häntä syynä siihen, että ylpeyttä vietetään kesäkuussa. Hän oli juutalainen, biseksuaali ja hänellä oli todella pitkäaikainen miespuolinen kumppani. En ollut koskaan tiennyt, että joku, joka ei todellakaan ollut niin toisin kuin minä, oli niin suuri osa jopa Pride-konseptin keksimisessä.

Noin 2015 puhuttiin paljon B: n poistamisesta LGBT: stä, tapahtui paljon biseksuaalista poistamista, jopa tässä Steven fandom, joten pelkäsin puhuessani siitä, että pettäisin kaikki, jos sanoisin totuuden. Brenda Howardista oppiminen sai minut tuntemaan niin paljon voimaa, kuten minulla olisi oikeus puhua tästä. Koska olin ensimmäinen nainen, joka loi näyttelyn Cartoon Networkille, ihmiset kertoivat minulle jatkuvasti, että olin roolimalli pienille tytöille ja naisille, joka tuntui minulle erittäin tärkeältä siihen pisteeseen asti, jossa minusta ei tuntu voisi puhua siitä, etten tunnistanut itseäni naisena. Minusta tuntui petokselta paljon tuon ajan. Minusta tuntui kriittiseltä, että olisin tuo henkilö.

'Et halua sanoa vain sitä, mitä luulet heidän haluavan kuulla, et halua sanoa vain jotain, mikä vain välittää sinulle, vaan haluat puhua jollekulle.' - Rebecca-sokeri

Kun aloin oppia Brenda Howardista, tunsin yhtäkkiä ensimmäistä kertaa, joku kaltainen oli tehnyt tämän, joten voisin tehdä tämän. Olen kiitollinen hänelle kaikesta, mitä hän teki, mutta myös vain siitä, kuka hän oli. On uskomatonta, kun katsot homojen oikeuksien liikkumista, ei vain sitä, että siellä oli biseksuaali ja juutalaisia, että oli mustaa ja juutalaista solidaarisuutta, siinä oli niin paljon Steven Universe se heijastaa liikettä, josta en ollut tietoinen. Tunnen todella vahvasti, että tätä tulisi opettaa kouluissa. En ymmärrä, miksi en olisi voinut oppia tätä lapsena. Luulen, että elämäni olisi ollut täysin erilainen, jos olisin tullut ymmärtämään, että liikkeeseen osallistuvat ihmiset eivät ole toisin kuin minä. En vain saanut tilaisuutta tietää siitä, joten toivon todella puhuvan hänestä ja hänen uskomattomista saavutuksistaan.

Noelle: En ole kuullut hänestä, haluan tarkistaa sen, se kuulostaa mahtavalta. Mielestäni vaikutukseni ovat olleet ehdottomasti sarjakuvien sisällä, Emily Carollilla on valtava vaikutus taiteeseeni, sarjakuviini ja tarinankerrostyyliini. Hän on sarjakuvapiirtäjä, joka tekee paljon kauhulla. Hänellä on hyvin kaunis, havainnollistava tyyli, joka pääsee työnsä kanssa hyvin, hyvin pimeisiin paikkoihin. Kauhuissa on paljon pelkoa queer-hahmojen sisällyttämisestä, osoittamalla heidän olevan julma tai uhanalainen ilmeisistä syistä. Se on hyvin herkkä aihe, mutta hän tekee sen niin kauniisti ja niin voimakkaasti. Äskettäin valmistuneesta taiteesta hän oli yksi ensimmäisistä luojista, joita odotin - luulen, että hän tunnistaa itsensä lesboksi, hän on naimisissa naisen kanssa - se ja se mahdollisuus kiinnittivät minua välittömästi niin, koska en rehellisesti tiennyt kovin monia naiset, jotka olivat naimisissa naisten kanssa. Tämä on ehdottomasti ehkä hieman enemmän stereotypiaa, mutta Alison Bechdel, joka on niin, niin monet nuoret lesbot näkivät itsensä ensimmäistä kertaa heijastuneena kirjassa ja varsinkin lesbo, joka tuli hieman monimutkaisesta taustasta tai hyvin tukahdutetusta kasvatuksesta. Luulen kun näin Hauska koti Broadwaylla aloin itkeä ensimmäisellä numerolla, enkä pysähtynyt ennen kuin esitys oli ohi. Kun näyttely oli ohi ja kaikki lähtivät, istuin vain siellä, nyyhkyttäen, kunnes edessäni olevat kaksi vanhempaa lesboa kääntyivät ympäri ja antoivat minulle Kleenexin. Se inspiroi minua myös tapalla, jolla hänen työnsä on vaikuttanut maailmaan. Tarkoitan, että siellä on Bechdel-testi, josta puhumme edelleen jatkuvasti! On myös erittäin jännittävää, että hänen muistelmastaan ​​tulee todella onnistunut näyttämö, joka näyttää tapoja, joilla nämä tarinat voidaan sovittaa eri välineisiin ja menestyä. Nämä ovat joitain ensimmäisiä tärkeitä vaiheita, jotka otin, enkä löytänyt itseäni ja kuka olin ja löysin kertomuksia, jotka liittyivät minuun tai tunsin ymmärtävänni ennen kuin olin edes valmis tunnistamaan lesboksi.

Olitte molemmat sarjakuvataiteilijoita, ennen kuin muutitte animaatioon, olen utelias, minkälaisia ​​opetuksia edustuksesta ja mediasta yleensä otitte pois siitä? Tuntuu siltä, ​​että indie-sarjakuvakentässä on tällä hetkellä valtava määrä queer-tekijöitä.

Rebecca: Joo, mielestäni siitä on totta. Mikä on ollut hienoa, olen kotoisin maanalaisista sarjakuvista, joten minulle omien zineiden ja tavaroiden painaminen ja nidonta oli aina loistava paikka kenellekään, etenkin syrjäytyneelle, ilmaista itseään, koska kukaan ei voi estää sinua tekemästä sitä. Sinun ei tarvitse huolehtia kustantajista, se on kaikki sinä. Kasvoin lähellä Marylandin pienen lehdistön näyttelyä. Noelle, pöytäitkö siellä koskaan?

Noelle: Joo tein! Se oli paikallinen kilpailumme, koska menin MICA: han [Maryland Institute College of Art].

Rebecca: Menit MICA: han? En tiennyt sitä!

'Aloin miettiä, mitä eroa olisi, jos LGBTQIA-roolimalli olisi pöydän toisella puolella - keskustellessani siitä, mitä tarvitaan itsekunnioitukseen maailmassa, joka haluaa tappaa sinut.' - Rebecca-sokeri

Noelle: Joo! [nauraa]

Rebecca: Mies!

Noelle: Tuo paikka on paras.

Rebecca: Oletko Marylandista?

Noelle: Ei, olen Etelä-Carolinasta, mutta menin sinne havainnollistamaan.

päästä ulos valkoihoisesta taloni matosta

Rebecca: Voi siistiä! Kasvoin heti SPX: ssä, joten menisin kun olin 15- ja 16-vuotias. Vaihdoin zinejä Lamar Abramsin kanssa, joka päätyi kuvakäsikirjoitukseen Steven, Sain Ariel Schragin kirjoja, kun olin siellä teini-ikäisenä. Se on muuttunut paljon, mutta se on aina ollut loistava paikka, koska sinulla on niin paljon toimistoyrityksiä, kun olet kustantamassa kustantajayritystä, siellä on hieman enemmän valvontaa, mutta maanalaisten sarjakuvien kanssa voit tehdä todellisen paskaasi. Ajattelin aina, että todelliset tarinani olisivat itsenäisiä sarjakuvia, ja sitten tekisin animaatiota päivätyönä. Se ei todellakaan ollut ennen kuin olin Seikkailuaika että tajusin, että voimme tehdä mitä halusimme tehdä itsenäisissä sarjakuvissa televisiossa, he olivat nimenomaan liittäneet kaikki nämä indie- / underground-sarjakuvataiteilijat työskentelemään tuossa näyttelyssä ja [Pendelton Ward], [Pattrick McHale] ja Adam [Muto] olivat vain kuten: 'Tee mitä tekisit, älä pidä mitään takana.' Nähdä, että tosiasiallisesti menee läpi koko ajan ja olla ilmassa, sai minut ymmärtämään, että se oli mahdollista. Luulen tavallaan joitain muutoksia animaatiossa, mistä ihmiset innoittivat, mitä Seikkailuaika onnistui olemaan hyvin taiteilijalähtöinen, taiteilijat, jotka olivat itsenäisiä sarjakuvataiteilijoita paljon aikaa. Luulen, että se on saattanut palata aina takaisin, missä itsenäiset sarjakuvat vaikuttivat animaatioon, joka vaikuttaa nyt itsenäisiin sarjakuviin. Minusta tuntuu, että oi, se tapahtuu niin nopeasti, mutta on kulunut vuosikymmen, joten ehkä se ei ole. [kaikki nauravat]

'Kun sukupuolesi ei ole yhdenmukainen, sinulla on taipumus tuntea itsesi ulkopuoliseksi tavoilla, jotka olen aina liittänyt ulkomaalaisiin, hirviöihin ja robotteihin. - Noelle Stevenson

Noelle: Voi luoja. Joo, luulen, että kasvoin Etelä-Carolinassa, ei ollut pyrkimystä olla animaatiossa, koska minulla ei ollut aavistustakaan siitä, miten edes tekisin sen tai miten se toimi. Sain sarjakuviin vahingossa, kun olin koulussa. Olin esimerkkipäällikkö ja yritin tuolloin ilmaista itseäni ja kertoa ihmisille, miltä minusta tuntui. Taistelin paljon vihaa, eristäytymistä, melko rumia henkilökohtaisia ​​ja mielenterveys paskaa. En tiennyt miten pyytää apua, kuinka kertoa ihmisille, mitä tunsin. Pääsin sarjakuvaluokkaan, koska se oli ainoa avoin ja tajusin, että kun piirrin ja kirjoitin samanaikaisesti, minulla oli kyky kertoa tarina, jota en tiennyt kertoa ennen ja ymmärtää, mikä oli valtava.

Se oli tämä valtava käännekohta elämässäni; se on yksi positiivisimmista ja voimakkaimmista asioista, mitä minulle on tapahtunut, koska se avasi polun pystyä kertomaan tarinani ihmisten ymmärtämällä tavalla. Kävin MICA: ssa, joka on vain noin 40 minuutin päässä Bethesdasta, jossa SPX on, joten näyttely, johon opiskelijat voivat mennä, ja MICA: ssa oli animaatio-pääaine, mutta en todellakaan ollut siinä. Luulen, että joskus on edelleen oletus, että sinun on mentävä CalArtsiin, jos haluat olla animaatiossa, joka tuntui hyvin kaukaiselta eikä useimmille meistä ollut mahdollista. Samaan aikaan, Seikkailuaika alkoi tuoda sarjakuvataiteilijoita animaatioon, voit mennä SPX: ään ja siellä olisi ihmisiä, joilla oli jalka animaatioelämässä tai ottivat visuaalisen sanastonsa sarjakuvista ja käänsivät ne kuvakäsikirjoituksiin. Ennakkotapaus alkoi asettaa, että ihmiset, jotka hioivat visuaalista tarinankerrontaitoa sarjakuvien avulla, voisivat kääntää sen animaatioksi ja päinvastoin, kuten Rebecca sanoi. Nämä kaksi asiaa ruokkivat toisiaan, mikä ei ennen ollut totta. Kyky tehdä sarjakuvia omin ehdoin ja luoda graafinen romaani, Nimona, oli se, mikä sai minut ensimmäiseksi animaatiotehtäväksi. Tämä ennakkotapaus oli minulle animaatiotapa, minkä takia pystyin tuottamaan johtotehtäviä Hän-Ra . Haluaisin nähdä enemmän kirjailijoita tulossa itsenäisistä sarjakuvista animaatioon. Kyky tulla sarjakuviin sankareiden ja roolimallien kanssa minulla oli, se teki minusta sellaisen, joka olen. Näin pääsin tänne, joten se on uskomattoman lähellä sydäntäni.

Haluan kiittää teitä molempia paitsi siitä, että olette viettäneet aikaa tämän tekemiseen, myös kaikesta työstä, jonka te kaksi olette tehneet maailmaan, tuoden nämä esitykset, jotka ovat merkinneet niin paljon niin monille ihmisille. Eräänä ihmisenä se vain saa minut onnelliseksi siitä, että tulevalla sukupolvella on enemmän roolimalleja.

Noelle: Tämä on ollut todella siistiä ja Rebecca, on ollut todella mahtavaa ja rehellisesti kunnia saada käydä tätä keskustelua kanssasi ja kuulla sinusta. Olet ollut valtava inspiraatio minulle jonkin aikaa. Kiitos polun loistamisesta ja kiitos tämän mahdollistamisesta, koska niin suuri osa viime vuosina peittämästämme maasta on ylivoimaisesti johtunut sinusta, miehistöstäsi ja näyttelyidesi vaikutuksesta. On ollut todella kunnia käydä tämä keskustelu ja kuulla kaikki ajatuksesi, koska se on antanut minulle paljon ajateltavaa.

'' Koska olin ensimmäinen 'nainen', joka loi Cartoon Network -esityksen, ihmiset kertoivat minulle jatkuvasti, että olin roolimalli pienille tytöille ja naisille, mikä tuntui minulle äärimmäisen tärkeältä siihen pisteeseen asti, missä en tehnyt ' tuntuu siltä, ​​että voisin puhua siitä, etten tunnistanut itseäni naisena. ' - Rebecca-sokeri

Rebecca: Paljon kiitoksia taistelusta. Tiedän, että se on täysin erilainen studio, enkä tiedä tarkalleen, miten asiat menevät alas, mutta tiedän olemassa olevat seinät ja katot, joita olet työntänyt. Tiedän, mikä uskomattoman tunteellinen työ on. Toivon, että ihmiset ymmärtävät, että ihmiset, jotka taistelevat tämän puolesta, todella asettavat henkisen ja emotionaalisen terveytensä linjalle tekemään tästä erilaisen ja Noelle, tiedän, että teit sen. Arvostan sitä todella. Se on todella niin valtavaa ja syvästi epäoikeudenmukaista, että tietyt tarinat voivat purjehtia läpi ja tietyt tekijät voivat kirjoittaa lapsuutensa murskauksista, kirjoittaa jokapäiväisestä elämästään, eikä se ole ongelma, ja sitten joillekin meistä se on herkkä tanssi outossa, raivoissaan taistelussa. Kiitos taistelusta taistelussa, se on niin kriittinen ja toivon, että jatkat sitä. Tiedän, että jatkat niin, koska mikä on vaihtoehto? Emme voi olla itseämme?

Noelle: Tiedän!

Rebecca: Joo! Toinen asia on, pidä vain huolta.

Kuvat Getty / Eric Charbonneaun ja Kevin Mazurin kautta

Aiheeseen liittyviä artikkeleita verkossa